Читать онлайн "Орнаментализм — код уникальности стиля Акиндинова: Л.Г. Серебрякова"

ОРНАМЕНТАЛИЗМ — КОД УНИКАЛЬНОСТИ СТИЛЯ АКИНДИНОВА

Автор статьи — преподаватель Государственного университета просвещения, художник, педагог, имеет более 50 лет педагогического стажа — Любовь Григорьевна Серебрякова.

Орнаментализм — это стиль в изобразительном искусстве, философии мировосприятия и миропонимания, открытый российским живописцем Алексеем Петровичем Акиндиновым в 1996-м году. Данное авторское течение А.П. Акиндинова базируется на отождествлении всех процессов вселенной от космогенеза, макромира, — до квантовой физики микромира с принципами построения узоров и орнаментальных структур.

Алексей Акиндинов с момента открытия орнаментализма в 1996-м году, предложил свою новаторскую систему применения орнаментов в изобразительном искусстве, переведя значение узора из украшательской, декоративной функции, в полноправного участника художественного произведения. Революционный метод орнаментализма Акиндинова заключается в соединении, интеграции орнаментальных структур со всей поверхностью сюжета произведения. Изображённые Алексеем Петровичем орнаменты, словно наслаиваются на реалистический сюжет, причём они не создают при этом диссонанс в визуальном поле реципиента-интерпритатора, а напротив — рождают ощущение особой, уникальной, преображенной реальности. Не зависимо от того, какой сюжет берет А.П. Акиндинов, — портрет, пейзаж, натюрморт или жанровую сцену, — все изображение наделяется орнаментальными сегментами. Узоры в картинах Акиндинова гармонично наслаиваются на лица людей, небеса, архитектуру, растительность, урбанистические мотивы, технические средства и многое, многое другое. При этом создаётся ощущение многослойной реальности, где все участники композиции словно подсвечиваются орнаментальными структурами.

Концепцию орнаментализма Алексей Акиндинов публично обозначил сразу после своего открытия нового стиля в 1996-м году (и написания первых картин в данном "ключе") на просмотре его полотен в стиле орнаментализма в 1997-м году в Рязанском художественном училище им. Г.К. Вагнера в присутствии более 10 преподавателей РХУ и более 150 студентов). А.П. Акиндинов на вопросы педагогов о представленных им картинах, заявил, что он открыл новый стиль в искусстве — орнаментализм. Суть его заключается в том, что все видимое поле произведения и все изображение, не теряя реалистических принципов изображения, приобретает орнаментальную структуру или фактуру. Педагоги РХУ разрешили тогда молодому студенту творческие эксперименты. Учитель Алексея Петровича — Заслуженный художник России — Виктор Васильевич Корсаков поддержал Акиндинова в его творческих исканиях, что "вылилось" в защиту дипломной работы Алексея Акиндинова в 1998-м году на тему "Звездочёт". Рецензентом А.П. Акиндинова выступил Народный художник России, Член-корреспондент Российской академии художеств (отделение живописи) — Михаил Георгиевич Абакумов. Михаил Абакумов высоко оценил творческие находки Алексея Акиндинова, отметил, что у него (Алексея) "большой живописный дар и большое будущее, как у художника". Картина Алексея Акиндинова "Звездочёт" была выполнена в стиле — орнаментализм, за неё автор получил оценку "отлично". С 1998-го года полотно "Звездочёт" находится в постоянной экспозиции лучших дипломных работ выпускников Рязанского художественного училища им. Г.К. Вагнера в зале исторической части здания РХУ.

Орнаментационные методы и подходы в работах Алексея Акиндинова разнообразны. Автор не зацикливается на одном из найденных художественных приёмов, он все время находится в поиске "внутри" самого стиля. За 30-летний период существования орнаментализма, можно выделить различные вехи в творческих исканиях Алексея Акиндинова. Все они, не смотря на свое разнообразие, наделены общей авторской концепцией орнаментализма, отраженной в визуальной арт-плоскости, также в теоретической составляющей, наделены глубоким смыслом и духовным содержанием.

В первых работах А.П. Акиндинова, датированных 1996-м годом, и выполненных им в авторском стиле орнаментализм, таких как: "Лаура"; "Афродита и мусор"; "Девушка с розой земной. Христос с розой небесной"; "Следопыт". Также и в картинах 1997-го года: "Осенняя Марта"; "Король и шут велением судьбы попали в наше время"; "Герика-Герликаэрика"; "Юринг-Джай, Юранг-Джанг"; "Комидония"; "Алерика-Герика" и многих других картинах этого времени, присутствует чёткая "лепка" формы предметов и героев полотна, яркие, локаничные цветовые отношения, наличие падающих теней. Все работы строятся по законам реалистической живописи с единственным нюансом — все видимое поле картины покрывают созданные живописцем узоры. Алексей Петрович "вплавляет" узоры во всю поверхность сюжета, подчиняя их объёму изображаемых предметов, все орнаменты художник пишет в той-же технике, что и основу произведения (холст, масло), орнаменты создаются автором тонкой кистью, масляной краской "от руки" без применения штампов и трафаретов, что вносит в картину дополнительный "код" уникальности. Узоры "уложены" автором по законам линейной перспективы в пространстве сюжета холста. Орнаментика этих полотен также подчиняется воздушной перспективе.

Данный приём орнаментации ярко выделяет находку Алексея Акиндинова и отличает его от художников движения модерна и ар-нуво конца 19, начала 20-го веков, таких как: Густав Климт, Альфонс Муха, Микалоюс Чюрлёнис и др. У этих художников орнамент был лишь небольшой частью картины или монументальной росписи, узоры данных авторов имели плоскостную, декоративную функцию, не подчиняясь форме предметов, не переходя в их фактуру или структуру. Орнаментика того времени не наслаивалась на сюжет, а лишь местами обрамляла его, не говоря уже о правилах подчинения узоров линейной и воздушной перспективам, — методам открытым Алексеем Акиндиновым в 1996-м году.

Не менее значимый момент состоит и в том, что художники того периода не именовали себя орнаменталистами и никем из них или из искусствоведов той поры, не было написано концепции орнаментализма, также не было опубликовано никаких материалов, манифестируюших стиль орнаментализм. Эти художники и искусствоведы причисляли творческие находки того времени к стилю модерн, ар-нуво и символизм. Никаких публикаций того времени или выставочных проектов на тему орнаментализма обнаружено не было. Этот факт подтверждает не только визуальную сторону новаторства в творчестве Алексея Акиндинова, но и открытие им стиля орнаментализм в 1996-м году в теоретическом аспекте.

Также, в отличии от творчества итальянского художника-маньериста Джузеппе
Арчимбольдо, жившего в 16-м веке и создавшего ряд оригинальных живописных работ (в том числе и "цветочных портретов"), творческий подход в орнаментации Акиндинова имеет ряд принципиальных и существенных отличий от метода Арчимбольдо. Если у Джузеппе Арчимбольдо портрет человека складывался из цветов, при этом фон картины оставался однотонным, не затронутым орнаментом. То у Алексея Акиндинова вся поверхность произведения превращена в узор. Тоже самое касается метода применения — у Арчимбольдо образ человека состоит из цветов, у Акиндинова — весь сюжет полотна словно поступает сквозь изображение орнамента, создавая эффект многослойности и орнаментальной структурированности всего сюжета, который порой приводит к визуальному эффекту вибрации, струения атмосферы. Эффект наслаивания узорной, структурной "сетки" на реальность, это — один из новаторских методов в творчестве Алексея Акиндинова, и он (этот принцип) до Алексея Петровича нигде, никем, ни в каких видах искусства не применялся.
Это делает подходы в орнаментации Акиндинова совершенно иными и отличными от от мастеров Позднего Средневековья или периода модерна и ар-нуво.

Алексеем Акиндиновым с 1996-го года, впервые в мировой истории была написана концепция орнаментализма, что подтверждено многочисленными публикациями в авторитетных, профильных бумажных изданиях по изобразительному искусству, имеющих федеральный и зарубежный статус, и аналитическими материалами искусствоведов, имеющих мировой авторитет в данной институции.

Признание орнаментализма Акиндинова подтверждено многочисленными экспозициями с участием картин Алексея Петровича — Всероссийскими выставками, организованными Российской академией художеств, Союзом художников России и Министерством культуры РФ, их в активе художника — 11. Также выставками, организованными Союзом художников России, — их в творческой "копилке" Алексея около 90. Кроме того Алексей Акиндинов с 1996-го года по наши дни, провел около трех десятов выставочных проектов в стиле орнаментализма с участием многочисленных единомышленников, последователей и подражателей А.П. Акиндинова, в том числе и с зарубежными участниками. На данный момент их уже около сотни. Не маловажно и то, что среди последователей орнаментализма Алексея Акиндинова много юных художников, что подтверждено современными тематическими коллективными выставкам, имеющими международный уровень. На экспозициях этих вернисажей Алексей Петрович присутствует в нескольких статусах, — как почетный гость, как участник, и что самое важное, как — основатель орнаментализма.

Можно выделить несколько этапов поиска Алексея Акиндинова "внутри" самого стиля — орнаментализм. В 1997-году автор пишет такие картины как: "Звездочёт" ; "Мальчик и кристалл"; "Герики"; "Мореход" и др. В этих работах узор доминирует над сюжетом, — вся плоскость картины создана живописцем по принципу орнаментальной мозаики. При взгляде на полотно, у зрителя создаётся впечатление, что он смотрит на живописный гобелен, расшитый узорной гладью. Изображение (при всей своей плоскостности) создаёт эффект голографического пространства, когда одни изображённые детали находятся визуально вдали, а другие — напротив, словно парят перед плоскостью холста, создавая 3D-эффект, что роднит этот метод Алексея Акиндинова с древнерусской и византийской иконописью. Одновременно с сюжетами этих картин Алексей Акиндинов пишет одноименные стихи. По утверждению автора, образы слов и визуальный ряд у него появляются одновременно, что говорит о затекстованности визуального ряда. Границы (баланс) между текстом и сюжетом стираются, и плавно интегрируются друг в друга, наделяя свойствами предметности символы, орнаменты и узоры и наоборот.

В картинах 1998-года, таких как "Сон мальчика о дворах"; "Лабиринт"; "Северная ночь" Алексей Акиндинов использует метод коллажа. Контуры сюжетов имеют орнаментальные очертания и в одной картине параллельно присутствуют несколько словно "наслоенных" друг на друга мотивов. При этом колорит картин меняется, — эти произведения написаны в сближенных по цвету тонах, имеют неброские цвета (в отличии от картин Алексея 1996 и 1998 годов).

Здесь я анализирую этап начального периода творческих экспериментов и открытий Алексея Акиндинова в разработанном им стиле орнаментализм (с 1996 — до 1999 года). Но и с 2000-го года в творчестве А.П. Акиндинова (вплоть до наших дней — 2026-й год) Алексей Акиндинов постоянно ищет и разрабатывает новые формы воплощения орнаментализма. За 30 лет Алексей Петрович написал около 250 картин в стиле орнаментализма, а вместе с авторскими повторениями их более 500 и каждый этап, каждая веха в творческих поисках Акиндинова оставляет в душе зрителя неизгладимое, яркое впечатление.

Алексей Петрович Акиндинов не только совершил революцию в мире искусства, но и произвёл орнаментальную эволюцию, переведя значение узора из украшательской "плоскости" в полноправный элемент орнаментальной реальности, распространяющийся не только на изобразительное искусство, но и на философию и миропонимание вцелом.

© Copyright: Любовь Серебрякова;

РОССИЯ, Москва, 2026.

Источник: книга "30 лет орнаментализму: 1996 — 2026. Беседа с Алексеем Акиндиновым о творчестве и открытии нового стиля в изобразительном искусстве". Автор статьи "Орнаментализм — код уникальности стиля Акиндинова" (стр. 206—212) и редактор книги — преподаватель Государственного университета просвещения, художник, педагог, имеет более 50 лет педагогического стажа — Любовь Серебрякова. Автор книги — искусствовед, лектор и член Российского общества "Знание", учитель московской Школы №1579, автор 31 книги — Александр Глухов. Издательские решения по лицензии "Ridero", 2026. УДК 7; ББК 37.94; Г 55. ISBN 978-5-0069-9262-7. Объём — 240 стр. Цветная печать, твёрдый переплёт, формат А 4.

№1 — Книга на "Яндекс-Диск". Файл в формате PDF (текст всей книги и фото всех иллюстраций). Издание можно посмотреть и скачать бесплатно, зайдя по этой ссылке — https://disk.yandex.ru/i/2an3VDdj6nRTYg;

№2 — Книга на сайте "ЛитСовет" (весь текст книги, фото внешнего вида и страниц) — https://litsovet.ru/books/1000925-30-let-ornamentalizmu-1996-2026-beseda-s-alekseem-akindinovym-o-tvorchestve-i-otkrytii-novogo-stilya-v-izobrazitelnom-iskusstve/read
№3 — Книга на Официальном сайте художника Алексея Акиндинова (весь текст книги, фото внешнего вида, публикации) — https://www.akindinov.com/ruspublcat/482-book-30-years-ornamentalism;
№4 — Книга в Российской государственной библиотеке (Библиотека Ленина, г. Москва) — https://search.rsl.ru/ru/search#q=9785006992627;
№5 — Книга на сайте Национальной электронной библиотеки (НЭБ) — https://rusneb.ru/catalog/000199_000009_015328733/

А.П. АКИНДИНОВ — БИОГРАФИЯ НА САЙТАХ:
№1 — Официальный сайт художника Алексея Акиндинова — https://akindinov.com/internet-publikatsii/439-ornamentalism-akindinov-2020;
№2 — "ДЗЕН" — https://dzen.ru/a/ZG5CrNQkJTiBkrOR;
№3 — Виртуальная галерея "АртХив" — https://artchive.ru/Alexey_Akindinov/biography;
№4 — "СамЛиб" — https://samlib.ru/a/akindinow_a_p/about.shtml;
№5 — "ЖивописьМира" — https://www.zhivopismira.ru/id1347/;
№6 — Виртуальная галерея "АртНау" — https://artnow.ru/ru/artists/0/806.html;
№7 — Виртуальная галерея "АртОнлайн" — https://artonline.ru/artist_info/alexeyakindinov;
№8 — "Проза.ру" — https://proza.ru/2020/02/24/1866;
№9 — Виртуальная галерея "Галлерикс" — https://in.gallerix.ru/alexey-akindinov;
№10 — Виртуальная галерея "АртЛиб" — http://www.artlib.ru/index.php?id=11&idp=0&fp=2&uid=2152&idg=0&sa=1

Биография составлена по материалам монографий об Алексее Акиндинове Александра Глухова (редактор всех представленных здесь изданий — Л.Г. Серебрякова)

КНИГА "ТВОРЧЕСТВО А.П. АКИНДИНОВА И ОСНОВАНИЕ НОВОГО СТИЛЯ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ — ОРНАМЕНТАЛИЗМ. НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ МОНОГРАФИЯ ОБ УНИКАЛЬНОМ РОССИЙСКОМ ХУДОЖНИКЕ (2025 г., редактор — Л.Г. Серебрякова), издание на сайтах:

№1 — "Яндекс-Диск" — файл книги в формате PDF (можно посмотреть и скачать бесплатно) https://disk.yandex.ru/i/mrAIoIDFk_AH_g;
№2 — "ЛитСовет" (весь текст книги, фото страниц и внешний вид) https://litsovet.ru/books/1000633-tvorchestvo-a-p-akindinova-i-osnovanie-novogo-stilya-v-izobrazitelnom-iskusstve-ornamentalizm-nauchno-issledovatelskaya-monografiya-ob-unikalnom-rossiyskom-hudozhnike/read;
№3 — Официальный сайт художника Алексея Акиндинова (весь текст книги, фото внешнего вида и всех страниц с репродукциями) https://www.akindinov.com/ruspublcat/477-gluchov-book-akindinov-ornamentalism-2025;
№4 — Монография в Научной библиотеке МГУ им. М.В. Ломоносова: ссылка 1 — https://nbmgu.ru/order/storing.aspx?uid=0e07b766-09eb-46af-b7ca-ca00248ad38f&cat=book&db=BOOK; ссылка 2 — https://nbmgu.ru/search/?q=Орнаментализм&cat=book ;
№5 — Монография с рецензией на книгу — в Российской государственной библиотеке (Библиотека Ленина, Москва) — https://search.rsl.ru/ru/search#q=978-5-0067-5364-8 ;
№6 — Монография в Российской национальной библиотеке (Санкт-Петербург): ссылка 1 — https://primo.nlr.ru/primo-explore/fulldisplay?docid=07NLR_LMS022646532&context=L&vid=07NLR_VU1&lang=ru_RU&search_scope=default_scope&adaptor=Local%20Search%20Engine&tab=default_tab&query=any,contains,Акиндинов&offset=50 ; ссылка 2 — https://webservices.nlr.ru/util/?method=recordFormat&vid=07NLR_VU1&sysid=022646532&format=037&base=NLR01 ;
№7 — Монография в Государственной публичной научно-технической библиотеке Сибирского отделения Российской академии наук (Новосибирск) — https://expose.gpntbsib.ru/expose/vnp-80ca09de/book/Г2025-18632289111320?ysclid=mpao5578n426266064

КНИГА "ЖИВОПИСЬ И ГРАФИКА АЛЕКСЕЯ АКИНДИНОВА" (2024 г., редактор — Л.Г. Серебрякова), издание на сайтах:
№1 — "Яндекс-Диск" — файл книги в формате PDF (можно посмотреть и скачать бесплатно) https://disk.yandex.ru/d/VLN_o4tAgCBYXw ;
№2 — "ЛитСовет" (весь текст книги, фото страниц и внешний вид) https://litsovet.ru/books/991731-zhivopis-i-grafika-alekseya-akindinova-pod-redakciey-lyubovi-serebryakovoy/read
№3 — Официальный сайт художника Алексея Акиндинова (весь текст книги, фото внешнего вида и всех страниц с репродукциями) https://akindinov.com/ruspublcat/474-book-painting-graphics-akindinov-glukhov-2024 .
№4 — Монография в Российской государственной библиотеке (Библиотека Ленина, Москва) https://search.rsl.ru/ru/search#q=9785006449145 ;
№5 — Монография в Российской национальной библиотеке (Санкт-Петербург)
https://primo.nlr.ru/primo-explore/fulldisplay?docid=07NLR_LMS022368443&vid=07NLR_VU1&search_scope=default_scope&tab=default_tab&lang=ru_RU&context=L;
____________________
#Акиндинов #орнаментализм #СХР #СоюзХудожниковРоссии #АлексейАкиндинов #ЛюбовьСеребрякова #современноеискусство #искусствоведение #основательорнаментализма