Ниша или массмаркет?

В своё время, когда я занимался музыкой, я обратил внимание, что, по большому счёту, есть два пути коммерческого развития коллектива — делать массмаркет под текущие реалии и запросы или создавать нишевый продукт, долго и упорно собирая свою аудиторию. В общем-то, как везде с той лишь разницей, что массовый продукт в искусстве обязательно требует сильной инфо-поддержки в отличии от продукта материального.

С осени прошлого года я решил зарабатывать в том числе писательским ремеслом и решил посмотреть, как дела обстоят в мире беллетристики. Особенно было интересно исследовать особенности массмаркета, так как особенности нишевое литературы претерпели минимум изменений.

Площадки для изучения я выбрал следующие: АТ, Литнет и Литмаркет. Также взял немного информации от профессиональных редакторов. Ещё хотел изучить Литрес, но там невозможно оценить продающую способность книги.   

 В целом, картинка оказалась похожей на музыкальную сферу в плане чем проще, тем лучше:

— максимальная простота построения сюжета. История должна быть понятна и предсказуема или псевдонепредсказуема);

— максимально яркая подача характеров. Практически в лоб. (как в японской анимации, с чётким разделением типа героя);

— или, что меня удивило, максимально бесхарактерный герой (не в смысле слабый, а в смысле «герой-проводник» с одной, максимум с двумя яркими и чёткими чертами характера — то есть противоположная крайность). Думаю, это связано с тем, что современному читателю так легче идентифицировать себя с героем;

— никаких серьёзных тем, идей и мыслей;

— юмор предельно понятный текущему молодому поколений (от 16 до 35 лет);

— никаких экспериментов с языком. Тут я имею в виду оригинальные способы изложения текста, например, как у Замятина в «Мы» или «Ловец человеков». В массмаркете ожидают жанровых клише, простой синтаксис, простые метафоры;

— низкая скорость развития действия. Тут я имею в виду не микроразвитие и микрокульминациями (пришёл-увидел-победил). Это как раз важно. Я про глобальное движение сюжета;

— объём около 50 тысяч слов для одного тома (но это скорее из-за требований цифровых площадок).

— и как следствие последнего — цикличность.

Плюс такой литературы в том, что её можно писать в промышленных масштабах, если нет органической неприязни к такой деятельности. Я вот не смог ни в музыке, ни в литературе так делать. В литературном плане получался настолько плохой продукт, что даже самые всеядные чтецы побрезговали бы такое читать, ибо это даже не палп фикшн.

Минус вытекает из плюса — книга не остаётся в голове, ибо большой темп неминуемо отразится на качестве и глубине. А писатель становится заложником бесконечных циклов, так как его доход становится напрямую зависим от выхода новых книг.

Что касается нишевого подхода (тут я имею ввиду узкие ниши или новосозданные, ведь массмаркет — это тоже ниша), то он тяжёл, рискован и требует хорошей устойчивости к критике и в тоже время, нормальное её принятие. Поясню.

— как правило, нишевая литература очень медленно набирает аудиторию, но как правило, эта аудитория на года, если не на весь творческий путь;

— нормальный доход с книг появляется далеко не сразу. Если появляется вообще. Исключение — случайно встретили богатого человечка, который проникся книгой и вложился (связями или монетой). Я знаю такие истории из музыкальной индустрии;

— непонимание (порой полное) в начале творческого пути;

— низкий темп создания при большой объёме работы. Допуская, что есть гении, которые пишут быстро, глубоко и качественно, но таких единицы;

— сложности в продвижении такой литературы.

Тут ещё важно понимать, что если вас не читают, не понимают ваших идей, это не значит, что вы создали гениальное нишевое произведение, опередившее время. С бóльшей вероятностью произведение получилось не очень или есть ошибки в продвижении книги.

В завершение отмечу, что это лишь мои соображения и наблюдения. Могу и ошибаться. Буду рад дискуссии.